本活動由後線性遊走劇團主辦

《女人是水做的》後線性遊走劇團首作　
肢體／新文本／女性主義／而男人我們暫且不談

什麼時候女生可以跳舞了？現在。
什麼時候肢體加入劇場了？現在。
什麼時候女人可以身為女人？
什麼時候你們願意進到劇場？

製作緣起與動機

從古至今，男性與女性因先天生理上的差距，造成社會地位上的不對等，從歷史當中也以男性為優越、上等的象徵，「男主外，女主內」、「女子無才便是德」等觀念在傳統文化中根深蒂固。即使到了現代講究人人平等的世代，對於女性的歧視與迫害還是存在於無形，難以根除。甚至近期在世界各地都還有許多令人髮指的犯罪事件發生，而受害者大多數都是女性。

2019年12月原創劇本《溫良恭儉讓必須是一個女人的日常》在台灣藝術大學八角廳實驗劇場呈現，演後獲得廣大的迴響，經過了數個月的沉澱及思考，劇本創作者王兆軒完成了一個新的作品──也可以說是《溫良恭儉讓必須是一個女人的日常》的延續。不同於前作講述加害者對受害者的迫害，這次的劇作更加以女性本體為出發，去描述作為一名女性從出生到死亡的過程中，被家庭及社會強加的價值觀，以及這些蠻橫的眼光和寄望如何被女性在生命中乘載和背負。

製作宗旨

希望透過呈現女性的日常生活片段，進而讓觀眾反思我們習以為常的事物，對某些群體來說可能會是壓迫，甚至是被迫要習慣的不平等。想藉由這齣製作，讓觀眾走出劇場後，能夠去時時審視周遭細微的歧視、貶低、壓榨等。

劇本介紹

曹雪芹在《紅樓夢》第二回提及「女兒是水做的骨肉，男人是泥作的骨肉。」後人更是時常引用「女人是水做的。」作為一種對女人的先天性描述。然而到底什麼叫做是水做的？又是用什麼樣的水做的？本作即是試圖尋找答案的過程。藉由呈現女人的不同面向和困境，探索此處的「水」各種不同的可能性，嘗試拼湊出女人真正的樣貌。

利用當代詩性的文字，輔以非典型的移動式演出形式，呈現出不同於以往傳統劇場的風貌。

導演理念

「女人是什麼意思?」作為一個發問，它不應該輕易地有所答案，而是要不斷地提問、思考，用更多的面向去了解女性與當代社會之間的關係。女人是水做的，劇名從一個傳統性別印象角度切入，那水是清澈的、溫順的，能夠滋養大地毫無雜質的，是僅只存在於社會框架下理想的樣貌，是生而為人都難以成為的純淨，但生為男性，我們卻可以大方地坦承自身的混濁。女人唯有在充滿男性眼神與聲音的環境下，才會有建構在不安與焦慮下的定義產生，造成根本上的分裂。於是，演出形式跳脫傳統的鏡框舞台，以沉浸式戲劇與移動展演的方式，拉進表演者與觀眾的距離，試圖將分裂縫合。皆為女性的演員群，將在空間中無死角的自由揮灑書寫著壓抑已久的焦慮，漸漸蛻下現實社會的束縛，建構只有女人而無須刻意定義女人的烏托邦。從清澈的水出發，反思傳統的詮釋，打破純淨的迷思，夢進一個沒有水也沒有男人的世界。